Introducció a la Poliestergrafia: Gravat Sense Químics
Comencem cada sessió amb una introducció històrica i tècnica per a contextualitzar aquesta metodologia dins del panorama gràfic contemporani.
La poliestergrafia es basa en l'ús de planxes de polièster com a matriu d'impressió, prescindint de químics, insoladores o processos fotomecànics complexos. A partir d'imatges digitals, explorem una tècnica planogràfica amb lògica offset, adaptable a tallers personals o domèstics.
Durant les demostracions, treballem amb planxes imprimibles mitjançant impressora làser, que en ser entintades amb tinta grassa, permeten estampar sobre paper sense necessitat d'equips industrials ni substàncies tòxiques.
Imatges Ploma i To Continu: Diferents Reptes, Diferents Solucions
Varemm analitzar les diferències entre imatges ploma (d'alt contrast) i imatges de to continu, i com la seva preparació digital influeix directament en els resultats en estampar.
Es van mostrar maneres d'optimitzar cada tipus d'imatge i com transferir-les correctament a la planxa mitjançant impressió làser. Aquesta part va servir per a introduir conceptes clau com el contrast, el tramat i la relació entre arxiu digital i comportament en la matriu.
Trames, Corbes i Tractaments Digitals
Un dels punts clau del taller va ser el treball amb trames digitals i la comprensió de la corba de reproducció. Expliquem què és el tramat natiu i com generar tramats personalitzats per a imatges tonals.
Es va abordar la importància d'entendre com respon una imatge de to continu en el procés d'estampació, i com ajustar la corba de compensació per a obtenir millors resultats. Aquest moment va despertar especial interès en connectar eines digitals amb un procés gràfic d'impressió completament manual.
Tintes, papers i mètodes de transferència
La part pràctica del taller ens va permetre mostrar el procés complet: preparació de la planxa, humectació, entintat i estampació.
Provem diferents tintes grasses (offset i litogràfiques), corrons de cautxú de diferents dureses i mètodes de pressió com el tòrcul, baren japonès, baren americà o fins i tot la clàssica cullera de fusta.
També treballem amb diversos tipus de paper: des de papers industrials setinats tipus "couché" o offset, fins a papers de gravat tradicionals (*RosaEspina, BFK, Incisione) o papers japonesos o papers d'arròs. Aquesta comparació va permetre posar en valor com cada material i eina afecta al resultat final.
Una experiència compartida
Els tallers, celebrats en dos torns (divendres a la tarda i dissabte al matí), van reunir persones amb perfils molt diversos: artistes visuals, estudiants, docents, dissenyadors o entusiastes del gravat i les arts gràfiques.
Tots dos grups van compartir una actitud participativa, oberta i generosa. Van sorgir preguntes, idees i propostes per a portar aquesta tècnica a diferents llenguatges i projectes. Com ja és tradició en Rittagraf, tanquem cada sessió amb un vermut, cortesia de Vermut Barbarum; moment distès per a continuar conversant i connectant.
Aquest taller també va ser especial per una altra raó: va ser la primera col·laboració entre Carlos Alguacil i Carol Muñoz, que van dinamitzar el taller des d'una doble mirada tècnica i artística que va enriquir encara més l'experiència.
Estem molt agraïts a totes les persones que van participar en aquesta edició per la seva atenció, la seva energia i el seu interès en la gràfica contemporània.
Molt aviat tornarem amb noves propostes: tallers de segells amb polímer, tallers de serigrafia, cianotípia, gravat tradicional, processos gràfics alternatius i més.
Si vols assabentar-te abans que ningú, pots seguir-nos en xarxes o subscriure't a nostra newsletter.